Hay un parteaguas muy claro en la cultura japonesa: la Segunda Guerra Mundial. No ahondaré mucho en cuestiones históricas, basta sólo con decir que la incorporación a la vida occidental de Japón generó un increíble flujo cultural de ida y vuelta.
Considerada como una cultura hermética y enigmática, la propia literatura dio cuenta de ese mundo sutil de los nipones hasta la segunda mitad del siglo XX.
Es ahí donde entra el escritor del libro del que hoy quiero hablarles: Kenzaburo Oe quien nace en 1935 y su literatura es producto de la posguerra al mostrar claramente esta división entre el Japón tradicional y el moderno.
A Kenzaburo -como ya saben-, le fue concedido el Premio Nobel de Literatura en 1994 por su brillante producción literaria. Sin embargo, me voy a centrar en uno de sus libros que además de mostrar el impecable estilo de Oe, trae a colación un tema del que muchas veces se ha hablado en esta página: ¿Qué tan válido es hablar de uno mismo al hacer literatura? O, mejor dicho ¿Cómo debemos abordar un tema personal para que deje de ser una simple anécdota y se convierta en literatura?
Esto viene a cuento, porque "Una cuestión personal" (traducido también como "Un asunto personal"), surge precisamente de una vivencia del autor: el nacimiento de su hijo con hidrocefalia y su posterior padecimiento como autista.
Aunque la narración da cuenta de la deseperación de Bird -el padre de la criatura-, ante una situación inesperada en ningún momento la trama toma giros efectistas o busca refugio en una aleccionadora reacción moral.
Este libro, más bien corto en comparación con otras de sus obras, explica con una sinceridad brutal el rechazo de Bird hacia su hijo y nos muestra personajes completos, retratados con una cámara de 360 grados que nos enseña todas sus facetas sin maniqueísmos y sin falsas simpatías con el lector.
Posteriormente, Kenzaburo retomará el tema autobiográfico con respecto a su hijo en otros libros como "Dinos cómo sobrevivir a nuestra locura".
Volviendo a las preguntas que hacía anteriormente, los tintes autobiográficos son válidos en la medida en que seamos capaces de diferenciar el "personaje" de la "persona", lo "vivido" de lo "contado" y seamos capaces de despojar de sentimientos protectores y autocomplacientes a nuestro propio "yo personaje".
Aunque siempre hay algo de nosotros en lo que escribimos, es terriblemente difícil vaciarse en un texto y no perder de vista en ningún momento el rigor literario, la creación de un personaje valedero y la capacidad para ficcionalizar situaciones que generan muchas veces un profundo dolor.
Por eso recomiendo este libro, no sólo porque está sumamente bien escrito (por más que con el japonés haya que resignarse a confiar a pie juntillas en el traductor), sino porque es una buena herramienta para descubrir como un texto autobiográfico no tiene porqué resultar burdo o chocante.
Este libro sí se lleva mis 5 estrellitas.